Du 15 octobre 2024 au 31 décembre 2027
Plein tarif : 16 euros
Tarif réduit : 12 euros
Tarif spécial famille : Tarif réduit pour 1 à 2 adultes accompagnant un enfant
Gratuit pour les adhérents
A propos de l'exposition
L’artiste argentin, Guillermo Kuitca (né en 1961) a créé à l’invitation du Musée national Picasso-Paris, une œuvre in-situ dans la chapelle de l’hôtel Salé. Depuis son intervention à la Biennale de Venise en 2007, Kuitca a mis en place, en écho avec l’architecture, un nouveau langage, que l’artiste nomme « peinture cubistoïde », où se déploie, directement sur les murs, un ensemble de lignes entrecroisées comme autant de pliures sur le plan, formant un nouvel espace pictural .
Kuitca évoque ainsi sa place dans « le carrousel de l’art » :
« Il y a de nombreuses années, j’ai peint des tableaux montrant un tapis roulant à bagages. Je pense que l'histoire de l’art était le véritable sujet de ces peintures. L'art serait ce carrousel ; l'œuvre d'art, un bagage et les artistes, des passagers. On se pose plusieurs questions en attendant ses bagages : « Ma valise arriverat-elle et serai-je capable de la reconnaître parmi d'autres semblables ? Et si je prenais la valise de quelqu'un d'autre, porterais-je ses vêtements ? Mes bagages seront-ils détruits à jamais ? Pour moi, ces questions sont une méditation sur l’héritage . Elles interrogent aussi la possibilité d’une rencontre avec Picasso, comme s'il était, finalement, un autre passager. »
Pour Kuitca, la peinture a une mémoire. Par ces expérimentations, il se rattache à une histoire de l’art moderne, le cubisme étant invoqué comme la trace d’un mouvement qui opère comme une diffraction du réel, la construction d’un espace imaginaire.
Cette installation in-situ a bénéficié du soutien généreux de la galerie Hauser & Wirth.
Biographie
Guillermo Kuitca est né en 1961 à Buenos Aires, où il vit et travaille toujours, l'artiste argentin Guillermo Kuitca s'inspire d'une iconographie variée, notamment de plans d'architecture, de cartes, de théâtre, de partitions musicales et d'espaces domestiques, pour produire une œuvre qui explore les thèmes de l'histoire, de la mémoire, de l'absence structurée, du son et du silence, ainsi que la tension entre l'empirique et l'abstrait. Passant d'un marquage gestuel à une précision linéaire, l'œuvre de Kuitca exploite des styles et des histoires esthétiques variés. Dans la dernière moitié de sa carrière, il a été acclamé pour son déploiement d'un style